生活就是漫长的枯燥叠加偶尔的小惊喜。

    花了小八千万美刀，与小夜子还有和泉向日葵去买了一架庞巴迪环球6000，回到公司之后，冬川澈又重新回归到日常的工作状态，将工作重心放在了《我的世界》这款游戏之上。

    不过《我的世界》也没什么太过需要重视的地方。

    这款游戏在前世的确是爆卖三亿份，但其实这款游戏首发版本的制作，只是制作人马库斯·阿列克谢·泊松一个人，花了三天的时间敲敲代码就搞出来了。

    是的，一个人，敲三天代码，随便去其他游戏那偷几个方块素材，然后财富自由.

    这就是文娱行业的特点。

    首先是90%的人连行业门槛都跨不进去，因为对于天赋平平的普通人而言，这种行业前期基本上赚不到钱，需要熬很久很久，而且没人知道熬久了之后会不会有收获，对精神层面是个巨大的压力。

    另外，入行之后，90%的人在这一行依旧吃不饱饭，8%的人能混个温饱，1.999%的人实现财富自由。同时，也有那极其少数的人会一夜暴富。

    《我的世界》的基层代码编写难度很小，爆火的主要原因在于极其自由的玩法。

    其实在冬川澈看来，《我的世界》其实和早期《魔兽争霸》在国内爆火的理由类似。

    《魔兽争霸》前世在国内爆火，但其实大多数玩家玩的并不是建房子爆兵的那些官方地图，而是玩什么守护雅典娜、火影忍者羁绊、守卫剑阁、澄海3C、达尔文进化岛等等这些后来由玩家制作出来的地图。

    甚至是DOTA这个将MOBA游戏（多人在线竞技游戏）推上巅峰的地图，都是玩家自发的用《魔兽争霸》的地图建造器做出来的自定义地图。

    就好像男人才懂男人在想什么一样，玩家才最懂玩家需要什么。

    《魔兽争霸》的爆火，一方面是吃了时代红利，另一方面是质量过硬，而最关键的还是因为这款游戏给了玩家们极高的自由度，玩家能按照自己的想法打造各种各样的地图，而各种各样的地图又能满足不同玩家的需求，最终雪球滚动，让《魔兽争霸》成为国民级游戏。

    不过，之后的暴雪的确是脑袋被门夹了。

    2020年，《魔兽争霸》重置版上线了。

    虽然说很多玩家都在吐槽这个重置版的质量很差，但其实凭借《魔兽争霸》的IP，还是有很多玩家会去体验。但《魔兽争霸重置版》最后还是扑街了。

    这主要是因为

    也许是因为当年魔兽争霸诞生了DOTA这样的神级地图，但最后却被别人摘了桃子，所以暴雪增加了一条很夸张的条款——【玩家在重置版的魔兽争霸里用游戏工具建造出来的自定义地图，地图版权会归属于暴雪。】

    这个条款，如果单从商业和法律的角度来看，其实也没什么问题，毕竟游戏是人家花钱开发的。可问题在于，这么一来，谁还会去这款游戏里做地图啊？

    虽然早期《魔兽争霸》那些地图的制作者们也都没怎么赚到钱，那个时候互联网在国内都不普及，上网还得去网吧。但那个时候也没几个做地图的大佬谈钱，都是凭着热情与爱好，但现在暴雪直接把钱摆到台面上来说，而且还吃相非常难看.

    这对于玩家们制作地图的热情是一个重大打击，而很明显，人家本就不是奔着钱来的，你还打击人家的热情，那人家自然要和你说拜拜。而对于《魔兽争霸》这种游戏来说，当游戏社区里没人出新地图了，玩法的多样性减少，自然玩的人就会越来越少。

    《魔兽争霸》与《我的世界》在这些方面有些类似情况。

    《魔兽争霸》里各种能被玩家自由布置的建筑，其实就相当于《我的世界》里各种不同的小方块。因此，冬川澈在做完《我的世界》的基层代码之后，再添加一些前世的关键元素之后，直接就将这款游戏挂到了公司内部的平台里。

    悬赏！

    是的，悬赏！

    整个公司里所有签订了保密协议的员工，都能对《我的世界》进行二次开发，他们能在这款游戏里制作各种他们喜欢的地图，添加他们喜欢的元素。而到了最后，冬川澈会收录其中十张最优秀的地图，并且每张地图都给予0.3%的利润分红！

    可别小看这百分之零点三，要知道《我的世界》这款游戏前世可是卖出去了三亿份！

    就算每张地图都是团队完成，几十个人平分，这百分之零点三的分红也足够让每个人财务自由！

    当然，其他人并不知道《我的世界》是一款什么级别的游戏。不过冬川澈现在名头太大，在公司的社员看来，这款《我的世界》再怎么样销量也能有个五百万，到时候百分之零点三的分红依旧非常可观！

    重赏之下必有勇夫！

    整个圣光社又热闹了起来，不过在其他人兴奋的同时，冬川澈的工作重心又从《我的世界》转移到了《宝可梦》那边。

    老实说，《我的世界》的开发周期非常非常短，而且等游戏上线之后，面向市场去开放创意工坊，也就是让玩家自己制作MOD。那在大浪淘沙的背景下，其实更有机会让这款游戏爆火，但.

    不管是《饥荒》还是《我的世界》，冬川澈做这些游戏的主要目的都是为了给掌机铺路。

    前段时间发布《饥荒》，主要还是因为虽然有《FGO》，他冬川澈如今在手游领域的名头也很响，但手游领域与掌机领域不是完全重叠。

    他自信能凭借《FGO》以及性价比极高的掌机吸引一大部分手游玩家，但在掌机玩家这边他的影响力还是相对要小一些。

    因此之前出《饥荒》主要是维持自己在掌机圈的热度，而现在《饥荒》爆火，几个月内就卖出去两千多万套，那么其他像《我的世界》这类游戏，自然就是要跟着明年年初的掌机一起发售！

    现在他冬川澈最重要的两件事。

    第一是做出《魔兽世界》，提升与稳住GOGO平台的日活。《魔兽世界》如果能爆火，后面他就可以安心去做《鬼泣》《战神》《大表哥》《那个游戏5》了。

    第二就是，明年一定要抢到掌机市场的份额，同时将自家公司大部分手机渠道的玩家，拉到掌机平台上来。老实说，这种做法难度很大，不过还好，冬川澈早有准备。

    正常来说，除非是在官网下载的安装包，否则手游的各种账号数据都是在应用商店，也就是渠道商那边。

    简单一些形容，用QQ或者微信账号登陆游戏的玩家，这些账号的数据都会在腾讯那边。如果这些玩家最后要离开腾讯的平台，回到圣光社的掌机平台，那么他们就要重新起个号。

    这是巨大的麻烦，但当时冬川澈出《FGO》之前就考虑到了这一点，因此当初宫野美庭和佐藤不二子去谈的时候，在数据这方面是寸步不让，宁愿被多拉高一些抽成，宁愿不登陆某些应用商店，账号数据依旧都要保留在圣光社。

    这种做法，导致有些渠道商的抽成非常高，《FGO》在部分渠道商那的抽成甚至接近50%，让圣光社在过去几个月少赚了小几千万美金！但这一切都是值得的，现在冬川澈只要把掌机做出来，那些玩家们就能无缝对接回来。但是.

    还是那个道理，就算他的掌机性价比极高，大多数玩家依旧不会因为一款手机游戏，而去买一台两三千的掌机。他还需要增加更多筹码，而《我的世界》就是筹码！《宝可梦》就是筹码！

    特别是《宝可梦》。

    大原娜娜子的确是有编剧方面的才华，而且，冬川澈这两年虽然没有一直去关注轻小说和动画板块，但在这两个板块，他砸钱可是砸的不遗余力。

    老实说，他现在的身家去关注轻小说领域，多多少少是有点大炮打蚊子了。

    不谈各种轻小说IP延伸出来的价值，只谈轻小说市场本身，日本轻小说的市场规模也就三千亿日元左右。

    三千亿日元，一百五十亿人民币，二十亿美金.

    如今圣光社的规模能顶三到四个日本轻小说市场.

    冬川澈这种超级商业大鳄来到轻小说市场，影响力是极其夸张的，而且更关键的是，他还不是那种玩票性质。

    每个季度，冬川澈都会拿一千万日元出来举办新人大赏，也就是轻小说板块的新人奖项。    

    就算这一千万日元是入选作品的头十名按照比例分配，但这对新人作家的吸引力非常恐怖！而对于那些不靠稿费，靠IP版权赚大钱的头部作者而言，圣光社不仅有轻小说板块，动漫板块的发展也是非常迅速！

    来GOGO游戏平台的【无圣光轻小说网站】写书，只要书的质量好，能赚钱，那么从发书到之后的改编动漫，甚至改编游戏，都能一条龙服务到位！

    这对头部作者的吸引力也非常大！

    在这些优势的堆砌下，镶嵌在GOGO平台里的【无圣光轻小说网站】虽然才刚成立一年左右，但已经是全日本的轻小说网站里日活用户排名前三的存在！

    小说网站给公司提供了大量的作家，动漫板块给公司提供了大量编剧，而大原娜娜子这丫头上高一之后，每天下午就不上课了，公司这边会有专门的司机去接她回公司，然后在一大堆顶级编剧的培养下创作《宝可梦》。

    效果拔群。

    大原娜娜子这丫头和大原千花的性格有些相反。

    大原千花气质淡雅从容，平时话也不多，但其实行事风格非常强势，不太容易能听进去别人的意见，可偏偏她在财务方面的专业能力又的确过硬，每次都不会出问题。

    因此，现在圣光社的很多部长级人物有时候要报销各种费用，比如商务应酬去唱商K，去泡泡浴什么的，他们宁愿冒着被骂的风险过来找他冬川澈这个社长签字，都不太敢直接跑去财务部找大原千花那个【貌似优雅从容，实则任性又强势的女魔头】。

    但大原娜娜子则是不同。

    也许是因为很崇拜自己的姐姐，大原娜娜子这个小萝莉平时也总是摆出一副高贵优雅的样子，话不多，但她却是个比较容易听进别人意见的小丫头。

    不过

    正所谓龙生龙凤生凤，老鼠的儿子会打洞。

    大原娜娜子是个善于学习别人长处的小丫头，但她骨子里与大原千花还是类似，对于认定的东西，不管别人怎么说都不会改变。

    挺好。

    文娱内容的创作，完全不听其他人的意见，肯定是不行，但全听其他人的意见，完全没有自己的想法，那也不行。

    在结合众多顶级编剧的意见之后，大原娜娜子笔下那已经发布了一年的《宝可梦》，如今也是越来越火。

    当然，这热度肯定还是比不上前世的《宝可梦》，毕竟前世的《宝可梦》属于是天时地利人和，正好赶上了DVD出现之后，互联网普及之前。

    但就算是这样，大原娜娜子的《宝可梦》，也算是圣光社动漫板块除了《Fate系列》之外的第二台柱。

    从冬川澈宣布要做《宝可梦》游戏开始，外界对于这款游戏的讨论度就一直居高不下，特别是前段时间《饥荒》发售之前，川口那小子组织的圣光社新游发布会，也是有很多玩家询问《宝可梦》的发售时间。

    不过

    事情也没那么简单。

    倒不是说游戏开发方面的技术问题，如今的圣光社已经有了开发《FGO》的经验，对于掌机PC甚至手机互通的技术方面没有任何问题。但是.

    《宝可梦》动漫出的太慢了。

    如果按照前世的进度来做比喻的话，如今大原娜娜子笔下的《宝可梦》，剧情还处在无印篇的前期，也就是小智与小刚小霞还在一起旅行的篇章，很多世界观设定其实都还没铺开。

    比如某些宝可梦到了后期会遭遇天劫，然后进化成更厉害的传说宝可梦；再比如，大原娜娜子听了他冬川澈的建议，在剧情中也增加了很多能改变宝可梦进化路线的天材地宝，像什么天角蚁的甲壳、什么至尊骨之类的玩意儿，从而让这些宝可梦进化成更稀有的分支。

    问题就出在这里。

    虽然《宝可梦》的游戏不是走的动漫剧情，但游戏一旦出了，世界观的设定自然也就要更加完善。虽然大原娜娜子这丫头早就做好了各种设定，但如果提前用在游戏里.

    一方面可能会让动漫党产生被剧透的感觉，最后对动漫降低兴趣；另一方面，也有可能让很多动漫党出现陌生感。

    虽然这也算不上是什么致命问题，甚至可能放过来让玩家对动漫的后续发展更感兴趣，不过.冬川澈觉得没必要去赌，直接出个剧场版就完事儿。至于出什么剧场版

    他考虑的是《宝可梦：超梦的逆袭》。

    超梦算是宝可梦的一个招牌角色，有些人就算没怎么看过宝可梦，大概也听过超梦的名头。这主要是因为这个剧场版的质量的确很棒，算是宝可梦剧场版的巅峰之一。

    其次

    超梦的剧情也比较适合魔改。

    原作剧情是一群研究员用梦幻的基因做出了超梦。

    这一段剧情冬川澈准备改一改，将其改成一群研究员从一个考古学家那买到了一块地下遗迹里挖出来的至尊骨，然后用至尊骨加上梦幻的基因，做出了超梦。

    简单一些形容，让玩家对于【宝可梦+特殊的天材地宝=特殊进化路线】这类的设定产生一个模糊的概念就行。

    这样一来，到时候玩家不仅更容易接受游戏《宝可梦》里那些超前的设定，同时，冬川澈是以《塞尔达传说·荒野之息》的规格来制作《宝可梦》的，因此，他手里的《宝可梦》会是一个开放世界游戏，而开放世界游戏最麻烦的地方就在于——如何调动玩家的探索欲。

    开放世界游戏不是剧情线性游戏。

    剧情线性游戏可以根据剧情走向来设置地图，从而让玩家跟着游戏设计师的思路进行游戏。这种游戏的开发难度主要集中在剧情是否优秀，玩法是否有趣，而不需要考虑太多探索欲方面的事情，但是开放世界不同。

    开放世界不能给玩家太强的引导，特别是荒野之息、老头环这类开放世界的佼佼者，更是开局一点提示都没有，纯靠玩家自己在这个开放世界里摸索。

    这么做的好处在于，玩家会更容易沉浸到游戏里，体验感会更高。但缺点在于，不能给玩家太强的引导，但也不能一点引导都没有，不然玩家如果进了游戏连做什么都不知道，那玩家的耐心很快就会被消磨干净。

    如何调动玩家的情绪，让玩家自发的去游戏内的各个地方探索，这就是关键。而在冬川澈看来，各种天材地宝就是吸引玩家自行探索的驱动力之一。

    想做就做，冬川澈也没犹豫。

    中午一大家子在社长室吃饭时，与大原娜娜子这丫头聊了几嘴，在这小丫头崇拜的眼神中，冬川澈也是在下午就召开了编剧会议。

    而随着《宝可梦：超梦的逆袭》立项；

    随着《我的世界》悬赏令在公司内部挂起；

    随着月竹飞鸟休假结束，回到《魔兽世界》的编剧团队开始筹备《魔兽世界：暴风城的崛起》真人剧的拍摄；

    随着秋山香织打电话过来说是工厂已经建好，等供应商的零部件到位就能进行组装，圣光社上下大几千号员工，包括冬川澈与太太团在内的所有人，全都彻底进入了工作状态。

    (本章完)


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